04 novembre 2007
Le Rêve de Cassandre
Le dernier Woody Allen clôt sa trilogie anglaise après Match Point et Scoop. Colin Farrell et Ewan Mcgregor y jouent deux frangins issus d'un milieu modeste mais dans les ambitions vont les pousser dans une spirale sans fin. Le Rêve de cassandre c'est également le nom du bateau qu'ils s'achètent au début du film alors qu'il n'en n'ont pas vraiment les moyens. Un rêve inaccessible. Inspiré par Dostoievski et la tragédie grecque le film est d'une vraie noirceur qui le rapproche plus de Match Point, l'ironie en moins.
A noter Colin Farrell qui nous livre une excellente prestation (pour une fois dirons certains!) et la sublime musique de Philip Glass!
Paranoid Park
Encore un chef d'oeuvre sur l'adolescence désabusée par un des réalisateurs les plus excitant du moment!
25 juin 2007
Absurda
Voici le dernier court métrage de David Lynch réalisé pour le 60ème anniversaire du Festival de Cannes.
19 juin 2007
Grindhouse - Planet Terror
Le film de Robert Rodriguez est assez éloigné de celui de Tarantino. Il mise à fond sur le plaisir immédiat en nous en balançant plein la gueule! Donc rien de très surprenant, surtout si vous avez vu la bande annonce, vous savez ce qui vous attend! Rodriguez rend hommage à Carpenter et Romero tout en jouant la carte de la surenchère. C'est vraiment gore! Tellement gore que ça en devient drôle! Ca explose toutes les deux minutes, le sang gicle, les pustles éclatent... ça n'arrête pas. Bref c'est du pur divertissement, vraiment bien foutu, auquel il manque tout de même une touche un peu plus personnelle.
16 juin 2007
3 Extrêmes
Après 3 histoires de l'au-delà faisant appel à trois réalisateurs asiatiques pour faire film à sketch fantastique voici 3 Extrêmes ayant pour thème l'horreur cette fois-ci dirigé par Fruit Chan (Duran Duran), Park Chan Wook (Old Boy, Mr Vengeance) et Takashi Miike (Audition, Visitor Q). Autant le dire tout de suite, il n'y a rien d'extrême dans ce film.
Le premier segment intitulé La nouvelle Cuisine par Fruit Chan se laisse regarder. Il est question d'une femme trompée par son mari qui décide de faire appel à une jeune femme dont les raviolis auraient le pouvoir de la faire rajeunir. Mais la composition de ces raviolis se rélève peu ragoûtante!!!
Le deuxième segment de Park Chan-Wook, Coupez!, est vraiment à éviter! Le réalisateur s'autoparodie dans un style grotesque, pathétique, lourd, et pas crédible pour un sous.
On passe vite à la dernière partie de Takashi Miike, un réalisateur extrême qui nous surprend cette fois par la sobriété de la réalisation, l'ambiance onirique et surréaliste. La Boîte raconte l'histoire d'une jeune femme romancière qui reçoit une étrange boîte en cadeau. Celle-ci va lui faire revivre son enfance de contorsionniste dans un cirque avec sa soeur jumelle sous la direction d'une magicien ambigu. Le montage particulièrement réussi mélange le présent, le passé et les rêves de la jeune femme. Miike parvient à retranscrire en quarante minutes les sentiments de remords, de cruauté, d'amour, de jalousie et de mal être de cette dernière dans un film très poétique à voir absolument!
15 juin 2007
Grindhouse - Le boulevard de la mort
Death Proof
Tarantino est de retour avec un film bavard et féministe qui reviste le slasher 70's.
J'avoue que j'étais pas très attiré par la bande annonce et le sujet du film.
Finalement le film se rélève être complètement jouissif et extrêmement maitrisé. Tarantino nous fait toujours du Tarantino mais arrive encore à nous surprendre et à se renouveller prouvant ainsi qu'il reste toujours dans la course. On retrouve tout ce qui fait son univers: la bande son année 70, de longs et excellents dialogues, la sous-culture comme référence (je pense qu'aucun des films qu'il cite n'est connu du public français).
Le film se divise en 2 parties qui peut rappeler la structure de Psychose d'Hitchcock, dans lesquelles à chaque fois le tueur s'attaque à quatre jeunes femmes qui n'ont pas leur langue dans leur poche. Mais ici point de suspense ni d'angoisse. Tarantino mise à fond sur le concept et le fun. Les dialogues particulièrement inspirés s'étirent en longueur jusqu'aux scènes d'actions gores qui viennent en contre point, pour tout dynamiter, récompensant ainsi la patience du spectateur. La deuxième partie est quasiment la même que la première sauf que les jeunes femmes se rebellent et ridiculisent le tueur incarné par l'excellent Kurt Russel.
26 avril 2007
PostmortemBliss by Floria Sigismondi
Le premier court métrage de la vidéaste et photographe Floria Sigismondi, j'adore!
31 mars 2007
Last Life in the Universe
2003, film thailandais de Pen-ek Ratanaruang.
A priori encore un film asiatique esthétisant qui se la joue Lost in Translation. Kenji, un bibliothécaire japonais suicidaire (Tadanobu Asano) qui vit en Thailande rencontre Noi (Sinitta Boonyasak), une jeune prostituée thailandaise. Le frère de Kenji se fait tuer par un yakuza, la soeur de Noi se fait renversée par une voiture. Kenji s'incruste alors chez Noi qui vit dans une maison près de la mer. Tout les opposent, il est maniaque et introverti, elle est bordélique et surtout ne parlent pas la même langue. Malgré une histoire déjà vu le film fonctionne à merveille notamment grâce à son ambiance et ses comédiens. Le réalisateur ne cherche pas à raconter une histoire d'amour mais à retranscrire l'état d'esprit des personanges, un peu à côté de la plaque. Tout est suggéré ici avec une grande finesse. Certains pourront peut être reprocher au film son côté chic. Forcément avec Christopher Doyle comme directeur de la photo (pour ceux qui connaissent pas c'est à lui qu'on doit le travail photo des films de Wong Kar Wai). Le spleen règne tout au long du film rythmé par le son des vagues, avec les poses nonchalantes des acteurs, quelques scènes oniriques fort jolies et un humour discret et décalé. Bref un très beau film subtil et envoutant!
15 février 2007
Little Children
Little Children est l'adaptation libre d'un roman de Tom Perrota par le réalisateur Todd Field (In the Bedroom) et coécrit avec l'auteur lui même.
Tout d'abord je dois dire que la bande annonce m'a franchement donné envie de voir ce film, aidée par une bande son formidable faite uniquement d'un bruit de train qui monte crescendo.
Kate Winslet incarne Sarah, une femme délaissée par son mari, ayant du mal à assumer son rôle de mère dans une banlieue bourgeoise américaine dans laquelle elle ne sent pas à l'aise. Elle va faire alors la connaissance de Brad (Patrick Wilson), homme au foyer frustré avec qui elle va vivre une aventure intense qui remettra en cause leur morne existence.
Il s'agit là d'un film vraiment prenant, imparfait mais avec de grandes qualités. Il nous livre le portrait convaincant et touchant de personnages en crise, qui ne communiquent plus, trop bien installés dans leur univers bourgeois et puritain.
Le film m'a beacoup plu malgré quelques défauts:
Tout d'abord la voix off qui accompagne le film agace par moment, pas vraiment indispensable mais distille par moment un peu d'humour dans le drame qui s'annonce.
La tension qui régne rend le film vraiment prenant et grandit jusque dans la scène finale puis retombe très vite pour laisser un sentiment de frustration au spectateur.
02 janvier 2007
Les films de l´année 2006
Mon classement:
1 Le Nouveau Monde de Terrence Malick
2 Les fils de l´homme d´Alfonso Cuaron
3 La science des rêves de Michel Gondry
4 Little Miss Sunshine de Jonathan Dayton
5 Marie Antoinette de Sofia Coppola
6 The Saddest Music in the World de Guy Maddin
7 Le Labyrinthe de Pan de Guillermo del Toro
8 Wassup Rockers de Larry Clark
9 La Tourneuse de Page de Denis Dercourt
10 Drawing Restraint 9 de Matthew Barney
et aussi Babel, Le prestige, Lord of War...
